如何提高自己的绘画水平 绘画技巧

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于绘画技巧的问题，于是小编就整理了1个相关介绍绘画技巧的解答，让我们一起看看吧。

如何提高自己的绘画水平

要提高绘画水平，最重要的就是思路清晰，如果是艺术考试方向，首先要做的就是看整体，把握整体的效果，不要盯着局部不放，然后学会细节刻画，这个画细节的技巧就是多临摹，多请教老师，勤加苦练，没有捷径。整体效果有了，细节刻画能力有了，把握构图技巧和画面要表达的主次，基本上就可以出好的作品。现在的美术教材都做的非常有含金量，一步一步去攻克，定能有所收获。

首先要把基础夯实，课外的情况去参加一些大师的艺术展，最好让老师帮你讲解一下他的理解。这比你自己练很多要重要的多。总而言之实践才是检验真理的唯一标准。用行动力力来证明吧

喜欢美术的朋友，要想提高自己的绘画水平，没有捷径可走，只有十个字可衍：多学、多看、多练、多画、多想。

多学：就是要多学习绘画方面的理论，包括绘画基础(写生，速写，素描)，构图，色彩构成，色彩应用以及创作等等。系统学习掌握绘画理论基础，是提高绘画基本技能不可缺失的重要一环，也是对绘画的来龙去脉有一个基本的了解。也是我们常说的理论指导实践。

多看：一是要多看优秀作品，尤其是多看大师级的作品，从中吸取艺术营养。多看作品通常是看画册和到美术馆看展览。多看作品的目的主要研究作者的创作思想，素材的选择，以及构图，用色技巧和技法。二是观摹大师创作，通过观摹能很好地了解领会大师在创作过程中的每一个步聚，对提高自己的绘画水平有极大的帮助。

多练：主要包括速写，素描，写生和色彩练习。通过不断练习可以提高自己对物体基本造型特证的掌握，物体动态的捕捉，明暗变化规律的认识，还有色彩，色调应用的掌握等等。只有加强基础练习才能使自己的绘画熟能生巧。

多画：所谓多画有别于多练。多练泛指基础的练习，而多画是指创作层面的多画。创作是一个系统性的工程。从体裁的选择，主题的构思，画稿的落实到技法和构图的确立以及色彩的应用色调的处理都要一一谋划，才能画好创作，画出好的作品。所以只有通过多画创作才能保持和提升自己的艺术水平，提高绘画技巧。

多想：就是对自己的画作，从绘画的基本功如何？构图严不严谨？画面的色彩关系，色调处理是否得当？等等，进行自我剖析，找出问题，总结经验，不断在肯定与否定当中提升自己的绘画水平。

关于学绘画这个问题，我想自己还是有一定发言权的。

当初我大学毕业参加工作几年后，突然就迷上了文艺这种东西，除了看书之外最大的爱好就是绘画了！

但是我本身学的是工科专业，而且还是最传统的机械设计。

因此，关于绘画我可谓是没有半点经验，以前也完全和这个事情搭不上半点边。

那么我是怎么开始自学绘画的呢？

首先，我从网上买来一大堆的画画教程书籍，一般只要带着绘画、基础、入门以及从零开始这些个字样的绘画书籍我基本上全部买回了家。

当然，光看肯定是不行的，你得拿起画笔勤奋练习，否则就成了假把式。

所以我又从某宝上买了一大堆的绘画工具，一开始主要是素描套装、各种硬度的铅笔（2b、hb、2h、4b等等之类）。

工具有了，然后就是对照着书上的教程一点一点的练。

先是最简单的线条，然后形状，再是石膏静物……慢慢的越来越复杂，到最后就是人体了！

不管学什么，临摹总是最基础的第一步，你什么都不要想，就是照着书上说的一模一样的画。

这样大概坚持了个把月之后，你就渐渐在绘画上有点感觉了！

那么下一步你就可以开始尝试写生，我当时就是对着自己房间里眼睛能看到的一切实物来进行素描写生，没有拘泥于一定要画石膏，而且我也没有这东西。

素描达到一定水平之后，接下来就可以尝试色彩。

我个人是偏向于水彩画，因为它更灵动。

调色是一大难点，这个要多看理论还有亲自调色反复实验才能熟练掌握。

在家里学得差不多了之后，接下来就可以试着去外面写生了。

我个人偏向的还是风景，同时也可以借机出外旅游（笑）。

到了这一步，其实后面就不用我再多说，绘画和任何其他事情一样，没有捷径，只有练习、练习……再练习……再再练习……

一万小时定律同样也适合于绘画，所以只要你能坚持，就一定能学好！！

到此，以上就是小编对于绘画技巧的问题就介绍到这了，希望介绍关于绘画技巧的1点解答对大家有用。