怎样才算是好的戏曲导演 导演培训

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于导演培训的问题，于是小编就整理了1个相关介绍导演培训的解答，让我们一起看看吧。

怎样才算是好的戏曲导演

戏曲导演是戏剧界的“多功能大师”，为啥这样讲呢？，因为作为戏曲导演必须对戏剧的方方面面、各个行当都十分熟悉才行。纵观以前戏剧界各个大小演出团体，导演绝大多数都是戏剧科班出身，其前身就是演员，而且还是名角，因为嗓子坏掉或者腿脚受伤以及年纪大等原因做起来导演，这些导演在戏剧界都是内行，威望高，说话落地有声，都受到尊敬。而且经验丰富，再加上平时对戏曲的研究探索，往往能拍出戏剧精品。

目前在一些戏曲大专院校专门设立导演专业，虽有必要但本人认为只是学习理论，真正到实践中试一试，大多数演员不会把你当回事。建议这个专业应该改为培训班、进修班较为合适。将一些有文化、有建树、知识面广的演员，通过考试进行导演专业培养最为合适。因为他们有了一定的戏剧熏陶和修养，掌握了一定的表演技巧，对戏剧程式有了了解，再加上对戏剧锣鼓经、戏剧音乐、背景美术、道具制作、特殊效果、灯光音响效果等有关专业知识的学习深造，全面掌握戏剧作品所需要的各种表现形式，使其在导演过程中运用自如。

作为一名好的戏曲导演，一要善于学习，涉猎广泛，敢于改革，推陈出新；不断丰富自己的知识层面，始终走在时代前沿；二要善于交流，虚心求教；多于剧作者交流，了解作者初衷，理解作者思想，作品高潮和低潮剧情的合理安排等，使作品的二次创作进一步得到升华；三要按作品要求选好角色，并对角色的造型、服装道具、语言特点、动作特点等详细设计，体现各自的特点；四要与剧作者、音乐设计、鼓师（指挥）、舞美、灯光音响师、效果师等深刻交流，取得配合，因为导演的一切想法都有这些专业人士来实现，所以一定要尊重他们。

戏剧舞台导演，光靠学到的舞台导演学不行，必须要有舞台实践的机会。

作为一名戏剧导演，要“生旦净末丑、狮子老虎狗，”全活！意思是，各类行当的角色，都能表演，都能给出演员排练场上作出示范。排练场演员做不出来的动作，导演光嘴上说不行，要在形体上做出来让演员按你导演的要求去做。你做不出来，演员们就不会服你，你做的越好，演员们就越佩服你！这就是戏班子里的‘规则’。导演不论年龄大小，有真本事才会服众。“天桥把式光说不练”，不可取。

舞台演员调度要合理，导演要做好自己的案头工作，案头工作越细，排练场才会越轻松。

排练场排一出戏，要先‘拉路子’，也就是先粗线条的拉出演员的舞台调度。然后在进入‘细排’。细排一开始先排群众场面，让群众先完成任务让其退出排练场。细排主要戏中人物的戏。有群众演员在场说话声音不断，常常会干扰主要演员的排练，早早让群众演员撤离排练场，这是做导演工作的一大诀窍。

注意启发演员的自发感情，这很珍贵的。

不要让主演牵着导演的鼻子走，导演自己要有主心骨。

绝对不可以与主要演员闹矛盾，她们闹情绪会直接影响拍戏的进度和演出质量。

配好AB角色，不让每个主要角色一个人担当，一旦有演员闹情绪，B角马上就顶上去，这样A角就会有一种‘心理压力’，想办法保住自己的‘A角’地位。这种相互制约的状况，很利于剧团正常工作的展开。

到此，以上就是小编对于导演培训的问题就介绍到这了，希望介绍关于导演培训的1点解答对大家有用。